Funerales, techno y 'reality show': talento de Valladolid para revolucionar las artes escénicas

«Valladolid está viva, es creativa y tiene un tejido artístico consolidado», dice José María Viteri, director artístico del Teatro Calderón, que durante este mes de marzo (con extensiones hasta junio) se convierte en escenario principal (pero no único), de MeetYou, un festival que ofrecerá cuarenta espectáculos y propuestas escénicas que experimentan con los nuevos lenguajes. Entre ellas, las creaciones de seis artistas y compañías vallisoletanas, que se han fijado en las secuelas de la pandemia, los podcast o los 'reality shows' para articular unos montajes rompedores con los que sacudir los escenarios locales.

«Os invito a todos a venir a mi funeral», dice Adriana Tironi, que estrena 'Tengo derecho a destruirme', un espectáculo nacido después de una lectura del libro de Kim Young-ha, del que apenas queda el título y el aliento inspirador. «Tenía necesidad de enfrentarme con la muerte y la parte estética, de belleza, que puede tener», asegura Adriana, quien lleva al escenario su propio funeral y cómo le gustaría que se llevara a cabo. «Hay una parte en la que interactúo con el público, hay voces en off… está todo basado en el rito y en cómo acercarse sin miedo a la muerte, para dialogar con ella sin temor», asegura Adriana.

La coreógrafa Lola Eiffel estrenará en el Patio Herreriano su nuevo espectáculo de danza, 'Vacía', «una reflexión y crítica social sobre cómo trata la sociedad a las mujeres a partir de los 40 años». «Parece que dejamos de ser visibles, cuando todavía tenemos infinidad de sueños por cumplir», explica Eiffel, quien espera que las mujeres que se acerquen a ver el montaje «se sientan identificadas» y que los hombres « vean el valor de estas mujeres». Con vestuario de la propia Eiffel y de Ainhoa Salcedo, el artefacto, que se pondrá en escena en la Sala 0 del Patio Herreriano, apuesta por una escenografía minimalista, que remite al título: 'Vacía'. El ropaje musical y los visuales están ideados por David Raio.

Precisamente Raio participa en el MeetYou con espectáculo propio, 'Microinfinito', un directo audiovisual realizado con sintetizadores modulares y visuales interactivas. «Todo está producido en directo», cuenta Raio, quien presentó un primer acercamiento a este trabajo en un festival en Santander de videocreación y nuevas tecnologías. Aquella sesión de media hora ha evolucionado hacia un espectáculo más largo que comienza con una veta experimental y avanza hacia el techno «más bailable».

«Este tipo de música es muy difícil de ver y escuchar en Valladolid, no así en otras ciudades», cuentas Raio, quien recuerda que el MeetYou ofrece además otras propuestas en la misma línea, como la de Bromo y Los Voluble. El título, 'Microinfinito', enlaza con la parte visual del espectáculo, que transita desde lo micro hacia lo universal, a través de las imágenes proyectadas en una pantalla gigante y que mezclan loops, modelados 3D, vídeos grabados con el móvil e imágenes de Inteligencia Artificial.

Víctor Villazán es, junto a Jaime Domingo, Mónica Centeno y Adriana Herrador Tamariz, integrante de Tripabajo, compañía que pone en escena 'La enfermedad del mal gusto', que recurre a los 'reality show' como palanca para reflexionar sobre los límites entre lo real y la ficción. «Queremos acercarnos a la realidad como artificio y preguntarnos si, en realidad, todo es ficción», afirma Villazán. Su propuesta escénica es «una especie de retablo en el que se entremezcla el 'reality' con la persona que lo ve o con un presentador de informativos que interrumpe la emisión para dar noticias que parecen más importante». Y junto a ello, preguntas sobre qué es cultura basura y quién define, en realidad, aquello que calificamos como cultura.

Los 25 jóvenes integrantes de La Nave, el espacio creativo del Calderón,. Presentan 'Random Podcast Escénico', un planteamiento innovador que, en la Cúpula del Milenio, indaga sobre los asuntos que interpelan a jóvenes de entre 16 y 26 años. «Tengo la impresión de que estas generaciones están abandonando las redes sociales como vínculo porque necesitan comunicarse de verdad», asegura Nina Reglero, quien, junto a Carlos Nuevo, es coordinadora de esta función, con un esqueleto guionizado, pero abierto a la improvisación. «Los temas que se tratan son aleatorios pero, al final, nos hemos dado cuenta de que comparten hilos, como la cultura de la cancelación, las nuevas formas de ocio o el control de la ansiedad a esas edades. Son jóvenes que cuentan, con su energía, ligereza y volatilidad, cuáles son los temas que les interesan».

Entre esos temas, quizá, se cuelen las consecuencias de una pandemia que les robó una primavera y les obligó durante meses a esconderse detrás de una mascarilla. Perio Lekumberri, navarro formado en la Escuela Superior de Arte Dramático de Castilla y León, plantea en 'A lomos de un zorro' un trabajo performático que apunta a la necesidad de «pisar el freno y reconectar con algunos de esos sentimientos que tuvimos al principio del confinamiento» y que no solo aludían al miedo y la incertidumbre, sino también a la paz, la tranquilidad y la conexión con la naturaleza. «Esta es una performance mansa o un texto vivo, muy contemplativo. La disidencia de esta pieza reside en la lentitud», defiende Lekumberri, que ha diseñado una escena, en el salón de telones del Calderón, con «composiciones visuales muy simples, como si leyeras un libro».

Las propuestas escénicas del Meet You comienzan este martes, a las 19:30 horas, con 'Comizi d'amore', de la compañía italiana Kepler-452, y viven su grueso de actividades en marzo, con extensiones hasta abril y junio.