En esa apreciada tradición de Hollywood con finales inesperados y tramas que no se desenredan hasta el último momento, la Academia de Artes y Ciencias Cinematográficas de Estados Unidos ha protagonizado una de las mayores sorpresas en 78 años de historia de los Oscar al elegir -en contra de la mayoría de los pronósticos- como mejor película a 'Crash'. La coral saga urbana dirigida por Paul Haggis, en forma de un casi místico puzzle de tensiones raciales en Los Ángeles, logró descabalgar a 'Brokeback Mountain'. El western gay que inauguró fuera de concurso la Sección Oficial de la 50 Semana Internacional de Cine de Valladolid y, convertido en una especie de fenómeno social, partía como favorito al haber acumulado toda clase de premios durante su peregrinación frustrada hacia las estatuillas doradas.

La saga de amor prohibido entre cowboys, promocionada y parodiada en múltiples formatos de la cultura popular con la inestimable ayuda de Internet, se vio limitada a los galardones para su director, el taiwanés Ang Lee, para el mejor guión adaptado y para la mejor banda sonora compuesta por el argentino Gustavo Santaolalla.

Distinción que frustró las merecidas aspiraciones del donostiarra Alberto Iglesias, responsable de la banda sonora de 'El jardinero fiel' y el compositor favorito de Almodóvar, para el que acaba de escribir la música de su última película, 'Volver'.

Sentimiento hispano

Santaolalla, el único que representó el español entre los galardonados, no tuvo suficiente con recibir el Oscar, sino que besó a Salma Hayek. 'Eso fue lo más», dijo a los periodistas con la estatuilla que había recibido de la actriz mexicana en la mano. Añadió, como otro motivo de orgullo, el sentirse «más hispano que nunca». Aseguró también que siempre se ha sentido «muy argentino y muy iberoamericano, pero viviendo aquí, cada vez se amplía más mi sentimiento de latino».

El director Ang Lee tuvo especiales palabras de agradecimiento para dos personas que no existen: Ennis y Jack, la furtiva, incomprendida y ya arquetípica pareja de homosexuales en el Wyoming de hace casi medio siglo. En opinión del cineasta asiático «ellos nos han enseñado a los que hemos trabajado en esta película sobre la grandeza del amor en sí mismo». Preguntado si 'Brokeback Mountain' perdió en la categoría de mejor largometraje por su complicada temática, o por los prejuicios de los miembros de la Academia, Lee contestó simplemente: «Usted me plantea una cuestión de la que desconozco la respuesta».

'Crash' -a pesar de su menor presupuesto y menor audiencia, genera críticas divididas y con sus productores enfrentados con múltiples querellas en los tribunales por cuestiones de dinero y reconocimiento- no solamente ganó el Oscar a la mejor película con su caleidoscopio de multirraciales personajes ambivalentes y contradictorios, sino también consiguió los prestigiosos galardones al mejor guión original y a la mejor edición.

Hollywood y la realidad

Antes de la sorpresa final de 'Crash', la Academia cumplió con las expectativas otorgando los Oscar a las mejores actuaciones como protagonistas para Philip Seymour Hoffman, en su magistral interpretación de Truman Capote, en 'Capote', y Reese Witherspoon, por la película 'En la cuerda floja', donde encarna a June Carter, la esposa del cantante Johnny Cash. Con este reconocimiento, Witherspoon ha quedado entronizada como la nueva novia de Hollywood, desbancando a Julia Roberts en el ránking de actrices mejor pagadas con 29 millones de dólares por su próxima película de terror 'Our Family Trouble'.

En una edición de los Oscar dominada por películas que aspiraban a plantear profundas reflexiones sobre dilemas morales del pasado y del presente, los premios para actores de reparto recayeron en actuaciones dentro de ese tono en las antípodas del escapismo.

George Clooney, en la primera vez dentro de su carrera meteórica que asistía a la ceremonia en el Teatro Kodak, salió con el premio al mejor actor de reparto por su papel en el 'thriller' petrolero 'Syriana', confirmando así el tradicional gusto de la Academia de Hollywood por actores que son capaces de transformar significativamente su apariencia física. La británica Rachel Weisz recibió el mismo reconocimiento por su papel de humanitaria activista en 'El jardinero fiel'.

Como alivio a tanta trascendencia ejemplarizante, el ganador en la cada vez más popular categoría de los documentales fue la entrañable historia francesa 'El viaje del emperador'. Se trata de una película financiada con fondos europeos que narra la aventura de dos pingüinos para preservar el ciclo de la vida en la Antártida y su relación con el entorno.

Dirigido por Luc Jacquet, el filme sigue la aventura de la pareja en su ciclo reproductor -para lo que se acumularon más de ciento veinte horas de rodaje-, lo que implica un recorrido de cientos de kilómetros y la permanencia en el desierto helado para primero aparearse y luego dar de comer a su retoño.

Técnica y estética

Al final, los Oscar más técnicos fueron acaparados por la digital superproducción 'King Kong', el 'remake' de tres horas dirigido por el 'señor de los taquillazos' Peter Jackson.

Al igual que las categorías más estéticas terminaron bajo el dominio de 'Memorias de una geisha', con ayuda de la infaliblemente cautivadora estética japonesa. Y por lo que respecta a la mejor película en habla no inglesa, el premio fue finalmente para la oferta surafricana, 'Tsotsi'.

El mercurial y octogenario director Robert Altman, conocido entre otras cosas por sus feroces críticas contra los convencionalismos de la industria de Hollywood y todavía implicado acti- vamente en varios proyectos artísticos, fue el agraciado en esta ocasión con el Oscar honorario de la Academia de Hollywood.

El premio fue otorgado a toda una carrera cinematográfica, que incluye cinco candidaturas a la preciada estatuilla y cuarenta largometrajes.

A ritmo de hip hop

En una de las parodias más divertidas de la noche, las actrices Lily Tomlin y Meryl Streep presentaron la especial estatuilla al director de 'M.A.S.H', 'Nashville', 'Vidas cruzadas', 'El juego de Hollywood', 'Gosford Park', 'Popeye' y 'Prêt-à-Porter', entre otros grandes títulos.

Pero quizá lo más rompedor de la velada fuera la actuación del grupo de 'Three 6 Mafia', que con letras aptas para todos los públicos y todo un despliegue de aparatosa joyería pusieron a la noche una pionera nota de hip hop, haciéndose además con un Oscar por su canción original para la película 'Hustle & Flow', que narra las aventuras y desventuras de un proxeneta con aspiraciones musicales.

Ante este más que comentado premio, el presentador Jon Stewart se apresuró a recapitular y dejó claro que hasta la fecha la Academia del Cine de Hollywood, en toda su sabiduría, ha concedido un Oscar a 'Three 6 Mafia' y ninguno al director Martin Scorsese.