Juan Diego Flórez, de 33 años, expresó hoy en Valladolid su convencimiento de que la ópera «siempre será un arte para pocos», constató cómo en los últimos tiempos se ha recuperado la figura del cantante «como centro de las producciones» y garantizó el relevo de las grandes figuras.

El tenor peruano reconoció hoy que el auge que viven los cantantes líricos procedentes de Latinoamérica responde al esfuerzo que implica para estos profesionales el hecho se sobrevivir en los países a donde se desplazan para cursar sus estudios así como al hecho de la «merma» que a su juicio sufre la producción de tenores en Europa.

Flórez, quien presentó hoy en Valladolid el concierto que mañana ofrecerá en el teatro Calderón de la capital así como el que el próximo día 11 albergará el Teatro Real de Madrid con el mismo repertorio, señaló que al echar la vista atrás se comprueba que en Latinoamérica siempre ha habido «tenores buenos» aunque a este fenómeno se suma el hecho de que últimamente ha mermado la producción de cantantes líricos en Europa.

Por eso se notan los cantantes latinoamericanos, en el pasado había gran cantidad de tenores italianos estrellas y cuando enfermaba uno había un catálogo para decidir, eso ahora no es así, en Italia hay tenores pero no con esa increíble calidad ni en esa cantidad», apuntó Flórez durante la única comparecencia con los medios que ofrece durante su estancia en España.

No obstante, el tenor aseguró que es posible que este auge sea una cuestión «circunstancial» aunque puntualizó que los cantantes latinoamericanos están bien preparados «musicalmente, estilísticamente e interpretativamente», algo que en su opinión puede estar vinculado al lugar de nacimiento y a las posibilidades que se ofrezcan en el lugar donde vives.

Eso quizá tiene que ver con el hecho de que cuando uno está en su tierra, nace en Italia y ha estudiado en el conservatorio no tiene que hacer mucho esfuerzo, está con su familia, está en su casa y tiene su mamita, en cambio nosotros nos tenemos que ir a una tierra lejana como Estados Unidos o como Europa, solos, sin dinero, y si no estudiamos no comemos», manifestó el tenor peruano, quien añadió que el esfuerzo y la «lucha económica por subsistir» que hacen es «muy grande» por lo que la preparación es «muy buena».

Responsabilidad

El joven tenor, nacido en 1973 en Lima y protagonista de grandes recitales en innumerables espacios del mundo, tiene ya cerrados sus compromisos hasta 2010 con La Scala de Milán, la Metropolitan Opera House de Nueva York, el Covent Garden de Londres, la ópera Estatal de Viena, el Festival de Opera Rossini de Pésaro, el Teatro Comunale de Bologna y otros tantos espacios de todo el mundo, reconoció que el temprano éxito cosechado ha condicionado de alguna forma su carrera.

En este sentido, Flórez reconoció que se ha tenido que acostumbrar ya que comenzó a los 23 años en el Festival Rossini de Pésaro e inmediatamente después ya cantaba en La Scala, por lo que sus comienzos consistieron en «quemar etapas» para hallarse ante un compromiso «muy grande y muy fuerte», algo que se ha repetido pese a que reconoció no quererlo ya que sus dos primeras actuaciones fueron sustituciones de otros tenores.

El desafío ha estado siempre en la carrera y esa tensión, esa adrenalina siempre me han movido para ser algo aunque la presión que existe ahora por la cuestión mediática es algo que hace que tengas más responsabilidades ante el público, ante la gente que va a los teatros para verte», reconoció el tenor, quien no obstante matizó que esta presión hace que se esfuerce «más».

Asimismo y en relación con el papel de la ópera en el mundo, Flórez destacó las situaciones de Italia y Estados Unidos ya que en el primer caso los teatros tienen menos dinero y los artistas cobran menos mientras que en USA no tienen ayudas y ellos mismos «esponsorizan» las óperas.

Siempre la ópera es un arte para pocos, no creo que lo vaya a ser de muchos porque es como la pintura, no a todo el mundo le gusta ir a las galerías a ver pintura o incluso leer libros, siempre son artes para minorías y así lo será», señaló Flórez, quien precisó que se necesita una sensibilidad especial para acercarse al teatro o para ir a la ópera.

No obstante, el tenor peruano destacó que hay un buen «relevo» de jóvenes en la ópera, algo que hace que a su vez provoca que acudan más personas jóvenes a los teatros «porque se interesan y se dan cuenta de que el que canta en el escenario es como tú», lo que a la vez permite una «renovación» del público.

Además y a su juicio, en la actualidad se ha devuelto el protagonismo al cantante en la ópera y el «magnetismo» que ofrece se percibe más y se valora, algo que en cualquier caso sigue sucediendo con tenores como Plácido Domingo, que llena los aforos en los que canta, aunque el secreto radica también en la aparición de cantantes «con mucha personalidad» que llenan los teatros y al hecho de que se canta mejor, se respetan más las partituras, los repertorios se abren y se hacen óperas «muy interesantes».

Este desarrollo, según Flórez, se ve en España, donde hay nuevas orquestas «con muy buena calidad» así como teatros nuevos, auditorios nuevos y más funciones. «Se ve un movimiento y mucho interés en España de la prensa en el artista y eso es muy bueno», aseveró.

Concierto en Valladolid

En referencia al concierto que junto a la mezzosoprano Daniela Barcellona y bajo la batuta de Ricardo Frizza, Flórez reconoció que va a ser un concierto «muy bonito» debido a la calidad de la Orquesta Sinfónica de Castilla y León y a la presencia de su gran amiga Barcellona, de quien destacó que es una «gran persona» así como un «fenómeno único» en lo que al arte vocal se refiere.

Por su parte, la mezzosoprano no escatimó tampoco en elogios para el tenor, de quien dijo que su voz es «la máxima representación del tenor con 'T' mayúscula» y que se trata de una «grandísima persona» a la que le unen grandes vínculos de aprecio y afecto.

Por su parte, Ricardo Frizza reconoció que es un placer trabajar con los dos cantantes -«es muy importante trabajar con amigos»- así como con la Sinfónica de Castilla y León, que le impresionó «mucho» debido al poco tiempo que tardaron en sacar «un sonido muy bueno».

En esta línea, el director destacó que la principal dificultad del concierto radica en el paso de una pieza a otra, que a su vez implica jugar con distintos estilos y sonidos, por lo que a su juicio es más fácil dirigir una ópera que llevar a cabo un clima musical en piezas que no duran mucho.

El primero de los conciertos que Juan Diego Flórez, Barcellona y Frizza ofrecerán en Valladolid será mañana en el Teatro Calderón, donde interpretarán arias y dúos de Rossini, Bellini y Donizetti, y que se enmarca en un nuevo ciclo puesto en marcha por la Consejería de Cultura que, según señaló su responsable, Silvia Clemente, es «breve pero de gran calidad».

El segundo de los conciertos que ofrecerá con la OSCyL tendrá el mismo repertorio y se celebrará en el Teatro Real de Madrid el sábado 11 de febrero.

Asimismo, el tenor grabará el 14 de febrero junto a la Orquesta Sinfónica de Castilla y León un DVD titulado 'Latino' que incluye los temas 'Alma Llanera', 'Ella', 'La Flor de la Canela', 'El Día que me Quieras', 'Granada', 'La Jarra de Oro', 'Princesita', 'Júrame', 'Estrellita' y 'Fina Estampa'.