J ohn Cassavetes, sigue los pasos de su padre y de su madre, la actriz Gena Rowlands. Además de actuar, nos ha deleitado ejerciendo tras la cámara con filmes interesantes, entre ellos 'Alpha Dog', manteniendo las inquietudes reflejadas en la obra de su progenitor: investigar los matices de la condición humana, la naturaleza del amor y de la voluntad y la dignidad del hombre, todos ellos temas que resuenan en su nueva película, 'La decisión de Anne', cuyo guión ha coescrito con Jeremy Leven basándose en la novela homónima de Jodi Picoult. La cinta plantea la difícil situación de una familia que ve truncada su armonía cuando se enteran de que su hija tiene leucemia.
La única esperanza es tener otro niño para salvar la vida de la pequeña, a quien pone rostro e imprime carácter Sofia Vassilieva, vista en la serie de televisión 'Médium'. Abigail Breslin, la estrella de 'Pequeña Miss Sunshine', da vida a la hermana 'salvadora'. Ambas pasan por procedimientos médicos y estancias en el hospital.
«Cuando leí la novela, me sentí muy conmovido», cuenta Nick Cassavetes, responsable a su vez de 'John Q' y 'El Diario de Noa'. «Comencé a pensar en la película como una historia simple sobre la manera en que una familia podría hacer frente a la muerte de un niño, y pensé, que era una historia que me gustaría contar».
La utilización de ingeniería genética para solucionar un problema de salud genera múltiples debates en nuestra sociedad. Es otro de las cuestiones que se plantea 'La decisión de Anne'. Cameron Diaz y Jason Patric interpretan a los padres. «Cameron es fantástica -explica el director- y me siento orgulloso de su trabajo. Tuvo que atreverse a no ser simpática». La protagonista de 'Algo pasa con Mary' nos ofrece un personaje diferente a los habitual en su carrera. «Hablé con padres que tenían hijos enfermos y con sus niños, para intentar entender», señala la actriz sobre su papel.
«La verdad es que no puedes saberlo a menos que estés en esta situación; hasta que no tengas a un niño con una enfermedad mortal, no hay manera de decir los extremos a los que llegarías por salvar a ese niño. Y pensé que era muy interesante examinar este aspecto, porque a todos nos gusta juzgar a gente, ¿no es así?».
T ras el remake hollywoodiense de 'Funny games', el austriaco Michael Haneke vuelve a remover conciencias con 'La cinta blanca', ganadora de la Palma de Oro en el último Festival de Cannes. 'La cinta blanca', candidata alemana a los Oscar, narra la vida en un pueblo protestante situado al norte de Alemania en las vísperas de la Primera Guerra Mundial. El argumento narra las vagas memorias del maestro, un pastor puritano que da clases de confirmación y obliga a los niños a llevar cintas blancas que les recuerdan el camino correcto. De esta forma les hace sentir culpables por sus pequeños pecados.
La violencia vuelve a ser el eje de la obra de Haneke, que ha rodado esta película en blanco y negro y con sonido ambiente. La fotografía es de Christian Berger, colaborador habitual del director. El realizador decidió prescindir del color para evocar los retratos de la época y distanciarse de la historia. «Mi objetivo era presentar a un grupo de niños a los que se inculcan valores considerados como absolutos y cómo los interiorizan», explica el director. «Si se considera un principio o un ideal como algo absoluto, sea político o religioso, se convierte en inhumano y lleva al terrorismo».
El filme se ha visto como un estudio de los mecanismos educativos que llevarían a la Alemania nazi, pero el realizador considera que el tema es más amplio. «La película no habla solo del fascismo, sino de ideales pervertidos». Además del pastor y los niños del coro, habitan en el pueblo el doctor, el barón, la comadrona, los granjeros... con sus miserias y secretos.
